歷經(jīng)4年精心打磨，追光動(dòng)畫出品的京產(chǎn)電影《聊齋：蘭若寺》日前揭開神秘面紗,。
       影片串聯(lián)起6個(gè)跨越不同時(shí)代的故事,，無(wú)論故事劇情、角色塑造,、美術(shù)風(fēng)格,、視聽感受均全面突破，表達(dá)人與妖,、真與假,、愛與恨的復(fù)雜情感，生動(dòng)展現(xiàn)了中華文化傳承千年的精神內(nèi)核與藝術(shù)魅力,。
       “新文化”系列第一部作品《長(zhǎng)安三萬(wàn)里》大獲成功后,，熱情的網(wǎng)友給追光動(dòng)畫列出了一張囊括歷朝歷代好題材的片單，把未來(lái)20年的項(xiàng)目都規(guī)劃好了,，蒲松齡的《聊齋志異》也在其中,。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在查找資料時(shí)發(fā)現(xiàn)，《聊齋志異》有豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,，在畫面上極具開發(fā)空間,，于是，這部中國(guó)最有名的志怪小說(shuō)集成為“新文化”系列第二部的題材原型。
       原著本身就是短故事集,，為了原汁原味呈現(xiàn)蒲松齡筆下的奇幻世界,，主創(chuàng)決定采用故事集的形式，6個(gè)故事,、6種視覺風(fēng)格,，讓觀眾能真切感受“聊齋世界”的獨(dú)特魅力。
       在故事選擇上,，團(tuán)隊(duì)首先挑選了大家熟知的《聶小倩》《畫皮》和《嶗山道士》,。《聶小倩》的故事框架基本遵循原著,，但背景設(shè)定在了亂世,，以凸顯時(shí)代對(duì)角色的壓力，也讓主角間的情感更極致,。夜叉等邪惡元素是亂世的化身,，而小倩和寧采臣的愛情則象征他們與邪惡的對(duì)抗�,！懂嬈ぁ愤x擇從女性視角展開,，對(duì)婚姻關(guān)系進(jìn)行探討，對(duì)畫皮妖的塑造也有一定創(chuàng)新,，相信能夠得到不少女性觀眾的共鳴,。
       其次，他們希望體現(xiàn)真善美的情感內(nèi)核,，為角色設(shè)計(jì)成長(zhǎng)曲線,，原本是成人故事的《蓮花公主》被改編為小朋友的故事，以體現(xiàn)成長(zhǎng)過(guò)程,。
       《魯公女》則希望在情感上有所升華,，以真善美的結(jié)局收尾。5個(gè)故事在主題上形成片中蒲松齡口中的“見貪心,、見真心,、見亂世情、見夫妻情,、見生死情”,，在鏡花水月里辨虛妄與真情。
       5個(gè)故事的情感濃度逐步上升,，從樸素詼諧的哲理最終過(guò)渡到跨越生死的情感,。蘭若寺里，蒲松齡與兩個(gè)精怪比拼講故事,，這條主線將前5個(gè)故事串聯(lián)起來(lái),，成為第6個(gè)故事《井下故事》,。影片總制片人宋依依介紹，6個(gè)不同時(shí)代的故事都在蘭若寺一樹一井的見證下發(fā)生,，讓人有滄海桑田之感,。“蘭若寺就像華夏大地的縮影,，這里發(fā)生的故事被后人記住,，代代相傳�,！�
       《聊齋志異》擁有眾多極具藝術(shù)魅力的人物形象,，不僅人鬼狐妖種類有別，而且性格迥異,、立體豐滿,。為了在大銀幕上呈現(xiàn)這些人物,，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)頗費(fèi)了一番心思,。
       《嶗山道士》中的梨販，頭和肚子組合起來(lái)就是一個(gè)典型的梨形,，發(fā)髻高聳,，綁頭發(fā)的發(fā)帶像兩片葉子。從剪影上看,，他就像一只梨在賣梨,。故事里的嫦娥翩翩起舞，主創(chuàng)選定霓裳羽衣舞作為嫦娥的核心舞種,，不僅請(qǐng)來(lái)舞蹈演員重新編舞,，將柘枝舞、盤古舞等其他舞種的特色動(dòng)作融入其中,，還通過(guò)動(dòng)作捕捉技術(shù)設(shè)計(jì)角色動(dòng)作,，最終呈現(xiàn)出“天闕沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳”的美好氛圍,。
       《蓮花公主》是片中最具童趣的故事,，蜂國(guó)公主蓮花外貌嬌憨可愛，性格率真勇敢,。她的頭上裝飾著毛茸茸的小球,，跟蜜蜂毛茸茸的頭部構(gòu)造類似。她的裙子有好幾層紗,，造型和紋理都模仿了蜜蜂翅膀,。她從遠(yuǎn)處飛來(lái)時(shí)，就像一只小蜜蜂,。
       至于創(chuàng)作出這些故事和人物的大文豪蒲松齡,，在查閱他的生平事跡時(shí)，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)都被他樂(lè)觀豁達(dá)的態(tài)度所折服。在設(shè)計(jì)角色時(shí),，大家覺得蒲松齡擅長(zhǎng)講故事,，表達(dá)一定很自信，于是為他設(shè)計(jì)了偏大的嘴巴,，眼尾上翹,，顯得聰明機(jī)敏。
       原著中天馬行空,、變幻莫測(cè)的故事被搬上大銀幕,，呈現(xiàn)出不同風(fēng)格的畫風(fēng)，讓觀眾收獲繽紛而奇妙的觀影感受,。
       《嶗山道士》采用毛氈風(fēng)格,，讓人耳目一新。毛氈質(zhì)感的一大特點(diǎn)是黏滯性強(qiáng),，比如角色穿墻時(shí),，會(huì)留下很多毛發(fā)，并產(chǎn)生黏滯的拉扯,。主創(chuàng)努力通過(guò)CG技術(shù)來(lái)呈現(xiàn)這種拉扯感：主角王承被藤條抽打時(shí),，臉上會(huì)抽打出一些毛；當(dāng)他穿墻時(shí),，也會(huì)拉扯出很多毛,。這一篇章時(shí)長(zhǎng)只有約15分鐘，但其毛發(fā)渲染量卻達(dá)到長(zhǎng)片級(jí)別,，不光角色頭發(fā)需要渲染,，場(chǎng)景中的植被、特效也都需要,，因?yàn)檫@是一個(gè)毛氈的世界,。為此，主創(chuàng)單獨(dú)開發(fā)了一套流程,，進(jìn)行大量測(cè)試,，提高制作效率。
       為了讓《畫皮》充滿中式審美,，主創(chuàng)從宋畫中尋找參考,，追求古典凄美的韻味。在場(chǎng)景設(shè)計(jì)上,，主創(chuàng)借鑒了古代繪畫中的散點(diǎn)透視手法,，壓縮透視效果，降低CG感,，達(dá)到平面繪畫的裝飾美感,。從古畫中提取的古樹等元素,，營(yíng)造出濃郁的古代韻味。燈光質(zhì)感也進(jìn)行了平面化處理,，采用古畫的黃調(diào)和褪色感,。
       在角色設(shè)計(jì)上，古代線描和仕女圖給主創(chuàng)極大啟發(fā),，讓角色極具古典韻味,。角色的表演大量借鑒了戲曲元素，并邀請(qǐng)戲曲演員進(jìn)行動(dòng)作捕捉,。比如畫皮妖的表演結(jié)合了花旦和閨門旦的特點(diǎn),，平衡其媚感與少女感，既不會(huì)很現(xiàn)代,，也不會(huì)過(guò)于古樸,。
       巨大的花朵、蒲公英與荷葉……《蓮花公主》的場(chǎng)景設(shè)計(jì)融合現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境,，構(gòu)建出一個(gè)以花卉和昆蟲為主角的夢(mèng)幻世界,。主創(chuàng)將植物與唐代建筑結(jié)合，打造出與角色相匹配的卡通風(fēng)格建筑,。故事的夢(mèng)境世界里充滿了巨大的花卉和蜂蜜瀑布,，體現(xiàn)了蜜蜂采蜜維持生存的特性。蜜蜂女王的宮殿還參考了福建土樓的結(jié)構(gòu),。